分享
定制
簡(jiǎn)介
多納托·迪尼科羅·迪貝托·巴地(1386—1466年),綽號(hào)叫多那太羅,出生于佛羅倫薩的紡紗工家庭,是意大利15世紀(jì)公認(rèn)的最偉大雕塑家。
綜述
同許多詩(shī)人和藝術(shù)家一樣,多納泰羅在承受了他前輩以及同時(shí)代藝術(shù)家的影響之后,在馴服于學(xué)派及傳統(tǒng)的教訓(xùn)之后,更與當(dāng)時(shí)一般藝術(shù)家同樣仔細(xì)觀察過了時(shí)代以后,漸漸顯出他個(gè)人的氣稟,肯定他的個(gè)性,甚至到暮年時(shí)不惜趨于極端而淪入于“丑的美”的寫實(shí)主義中去。多納泰羅有時(shí)因?yàn)橐憩F(xiàn)純粹的精神生活而遺棄作品外形的美。
個(gè)性
多納太羅年輕時(shí)從師于基貝爾蒂,在他的工作室里受過嚴(yán)格的藝術(shù)訓(xùn)練,由于老師是位嚴(yán)守哥特傳統(tǒng)的雕刻家,這使追求自然、孤傲而有才能的弟子不能忍受。
29歲時(shí)獨(dú)立創(chuàng)作《圣喬治》,塑造了一位充滿自信心和自傲感的青年英雄理想化形象,雕像全身重量壓在左腿上有前進(jìn)迸發(fā)出巨大沖擊力量之感,雕刻家按對(duì)立方式保持軀體均衡的表現(xiàn)手法塑造形象。
創(chuàng)作
《圣喬治》問世使多納太羅名蓋佛羅倫薩,緊接著為喬托大師設(shè)計(jì)建造的獨(dú)立式鐘樓制作四個(gè)先知雕像,在這些雕像中人們發(fā)現(xiàn)都是同代人肖像。他在制作雕像時(shí),有時(shí)高聲叫道:“你說話呀,你真該死”,他常把雕像當(dāng)活人一樣與它對(duì)話。45歲的雕刻家和同代建筑大師勃魯內(nèi)列斯奇一起赴羅馬,對(duì)古代藝術(shù)作深入的考察研究,充分繼承古希臘羅馬的古典藝術(shù)傳統(tǒng),相繼創(chuàng)作了《大衛(wèi)》等名作。57歲的大師來到帕多瓦城,在那里塑造了名作《加塔梅拉特騎馬像》。10年后回到故鄉(xiāng)佛羅倫薩,已是68歲的老人了,他仍然從事創(chuàng)作。
作品
圣馬克(St. Mark)
1411至1413年,多納泰羅完成了雕像圣馬克(St. Mark)。那是依據(jù)了傳統(tǒng)思想與傳統(tǒng)技巧所作的雕像,是十三世紀(jì)以來一切雕塑家所表現(xiàn)的圣者的模樣。圣馬可面貌莊嚴(yán),垂著長(zhǎng)須一直懸到胸前,手里拿著一冊(cè)書,就是所謂福音。衣褶是很講究地塑成的。多納泰羅對(duì)于圣馬克的身體先給了一個(gè)很明顯的傾側(cè)的姿勢(shì),然后可使衣褶更復(fù)雜,更多變化。外衣的褶痕,都是垂直地在支持整個(gè)體重的大腿方面下垂。這一切都與傳統(tǒng)符合。
米開朗琪羅(Michelangelo Buonarroti, 1475-1564)曾經(jīng)說過:這樣一個(gè)好人,真教人看了不得不相信他所宣傳的福音!圣馬可的手勢(shì)依了自然的模型而雕塑的。這是又粗又大的石工的手。右手放在大腿旁邊,好似不得安放。多納泰羅全部作品中都有這個(gè)特點(diǎn)。一個(gè)關(guān)於勞作的工人,當(dāng)他放下工具的時(shí)候,往往會(huì)有雙手無(wú)措的那種情景。多納泰羅就是這樣一個(gè)工人。他雕像上的手,永遠(yuǎn)顯得沒有著落,這“沒有著落”,是他不知道怎樣使用的“力”在期待著施展的機(jī)會(huì)。
圣喬治(St. George)
1417,多納泰羅創(chuàng)作完成雕像圣喬治(St. George)。雕像底座上的淺浮雕,被認(rèn)為是最早的中央透視法(central perspective) 的代表之一。這座雕像,表現(xiàn)圣喬治威武地站著,左手執(zhí)盾,右手垂在身旁,同樣也是那種無(wú)可安放的情景。緊握的拳頭更增加了強(qiáng)有力的感覺。圣喬治肩上掛著一件小小的外衣,使整個(gè)雕像不至有單調(diào)之感。這件外衣更形成了左臂上的不少衣褶,使手腕形成許多陰暗的部分。這樣穿插之下,整個(gè)作品便顯得豐富而充實(shí)了。但整個(gè)雕像的精神,還是沒有擺脫古雕塑的寧?kù)o的風(fēng)格。
哈巴谷(Habacuc)
1423-1425年,多納泰羅創(chuàng)作了著名的雕塑哈巴谷(Habacuc,俗稱Zuccone)。在哈巴谷像中,再?zèng)]有莊嚴(yán)的面貌、垂到胸前的長(zhǎng)須、安排得很巧妙的衣褶,一切傳統(tǒng)的法則都不見了。這是一個(gè)禿頂?shù)募庑蔚念^顱,配著一幅瘦削的臉相,一張巨大的口,絕非美男子的容儀,而是特別丑陋的形象。他已不是以前作品中所表現(xiàn)的先知者,而是一座忠實(shí)的肖像了。為圣徒造像而用真人作模型,算是雕塑史上的新紀(jì)元了。此時(shí)的多納泰羅已經(jīng)和傳統(tǒng)決絕而標(biāo)著革命旗幟了。
哈巴谷與圣喬治一樣,是像要向前走的模樣。這是動(dòng)作的暗示,多納泰羅很多重要的作品都有這類情景。雕像上并沒有隨著肉體的動(dòng)作而布置的衣褶,整個(gè)身軀只是包裹在沉重的衣帛之下。哈巴谷的左手插在衣帶里,右臂垂著??梢哉f,多納泰羅把一切藝術(shù)的辭藻都廢棄了,使作品的“丑”更明顯。
佛羅倫薩藝術(shù)一向是研究造型美的,至此卻被多納泰羅放棄了。他盡情地摹寫自然,似乎認(rèn)為細(xì)微準(zhǔn)確的素描,即是成全一件作品的“美”。哈巴谷畢竟還是美的,只是另外一種美罷了。他的美是線條所傳達(dá)出來的精神生活之美。那張大口,旁邊的皺痕,是宿愁舊恨的標(biāo)記;身體似乎支撐不了沉重的衣服;低側(cè)的肩頭,表示他的困頓。雙目并非是閉了,而是給一層悲傷的薄霧蒙住了。
轉(zhuǎn)變
由于客觀社會(huì)的變化,雕刻家思想感情和藝術(shù)觀念也發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變,這些轉(zhuǎn)變?cè)谒砟甑拿鳌赌ù罄分谐浞煮w現(xiàn)出來。
多納太羅的前期藝術(shù)核心,是直接研究人與自然為基礎(chǔ)的新的寫實(shí)手法,借鑒希臘羅馬古典表現(xiàn)形式為基礎(chǔ)的理想化的藝術(shù)處理方法,作品中介入作者強(qiáng)烈的個(gè)性化表現(xiàn);晚期的創(chuàng)作特色,是有意追求形式上的夸張和變形,脫離古典雕像的理想美和華麗莊嚴(yán)氣魄,強(qiáng)調(diào)激情,丑陋和痛苦成為他后期創(chuàng)作的內(nèi)涵。
【使用錘子簡(jiǎn)歷小程序制作簡(jiǎn)歷】
零經(jīng)驗(yàn)實(shí)習(xí)簡(jiǎn)歷模板
21254人用過
學(xué)生求職簡(jiǎn)歷模板
52754人用過
申請(qǐng)研究生簡(jiǎn)歷模板
2324人用過
經(jīng)典工作簡(jiǎn)歷模板
6254人用過
投行咨詢簡(jiǎn)歷模板
12465人用過
產(chǎn)品經(jīng)理簡(jiǎn)歷模板
7532人用過
程序員簡(jiǎn)歷模板
7457人用過
留學(xué)英文簡(jiǎn)歷模板
4554人用過